Emily's place in the history of women jazz musicians… اميلي مكان في تاريخ موسيقى الجاز المرأة...

Y ذ ou tell me. قل لي أوو.


When asked how she would like to be remembered, she responds: عندما سئل كيف أنها تود أن نتذكر ، تجيب :

Good compositions, memorable guitar playing and my contributions as a woman in music…. تركيبة جيدة ، لا تنسى العزف على الجيتار والمساهمات بصفتي امرأة في الموسيقى....
but the music is everything, and it has nothing to do with politics or the women's liberation movement. لكن الموسيقى هي كل شيء ، وأنه لا علاقة له بالسياسة أو حركة تحرير المرأة و. You have to rise above it all by being good. لديك على الارتفاع فوق كل ذلك يجري من قبل جيدة. You don't get angry, you don't get bitter, and you don't get feminist about the situation. كنت لا تغضب ، لا تحصل المريرة ، وكنت لا تحصل على النسوية حول الوضع. You get so damn good that they'll forget about all that garbage. يمكنك الحصول على ذلك اللعنة جيدة أنها سوف ننسى كل ما القمامة.

This is evident as her music advanced, that she was devoted to musical refinement and of broadening her understanding and potential. وهذا واضح وموسيقاها المتقدمة ، التي ظلت مخلصة لصقل الموسيقية وتوسيع نطاق التفاهم عليها والمحتملة. It was never about doing it to prove herself worthy of her gender or of deserving headlines with her male counterparts, it was simply about proving herself worthy of the music. وكان يفعل أبدا عن ذلك لاثبات نفسها جديرة جنسها أو من العناوين التي تستحق مع نظرائها الذكور ، وأنه كان مجرد إثبات عن نفسها تستحق الموسيقى.

Emily was a pioneer for all women guitar players. إميلي كان رائدا لجميع اللاعبين الغيتار المرأة. Her Spirit will stay with me, and I will often think of her as I enter the stage, pick up my guitar and play.” ~ Leni Stern سوف روحها البقاء معي ، وأنا سوف نفكر في كثير من الأحيان لها وأنا أدخل المرحلة ، والتقاط بلدي الغيتار واللعب. "~ يني ستيرن

And this we also know about those before her: وهذا ونحن نعلم أيضا عن تلك قبلها :

T تي here were many influential women who forged a way into the world of jazz with their voice, even a notable selection that did it with a piano, trumpet, sax or drums but as rare as that was, the list of women who chose to pursue the wonder of jazz with guitar in hand is a very short list. هنا كانت النساء الكثير من النفوذ الذي مزورة طريقة في عالم موسيقى الجاز مع صوتها ، حتى اختيار بالذكر أن فعلت مع البيانو والبوق ، ساكس أو الطبول ولكنها نادرة مثل الذي كان ، في قائمة النساء اللواتي اخترن متابعة عجب من موسيقى الجاز مع الغيتار في اليد خير من قائمة قصيرة جدا.

Marian Gange and Carline Ray are the very first names to surface. ماريان Gange وراي كارلين هي أسماء أول جدا تطفو على السطح.

Marian was part of many women only jazz bands, most notably with Ina Ray Hutton's band the كانت ماريان جزءا من العديد من النساء فقط فرق موسيقى الجاز ، وعلى الأخص مع الفرقة إينا راي هوتون و Melodears Melodears that were popular around Harlem and Manhattan in the 1920′s and '30′s. التي حظيت بشعبية كبيرة حول هارلم ومانهاتن في عام 1920 و'30' س. Naturally the guitar was not a very significant part of big bands during that era because until Christian plugged his guitar in there was little expected of the instrument except for background rhythm and comping, which Marian was superb at, as is evident in this Youtube clip: وبطبيعة الحال كان على الغيتار ليست جزءا هاما جدا من الفرق الكبيرة خلال تلك الحقبة المسيحية لأنه حتى في توصيل غيتاره وكان من المتوقع قليلا هناك وثيقة باستثناء ايقاع الخلفية وcomping ، الذي كان رائعا في ماريان ، كما هو واضح في هذا الكليب يوتيوب :



After WW II started, Marian joined another all women trio that played USO tours and countless hospitals for the troops called, Eleanor Sherry and the Swing Hearts but there isn't much information on her career following the end of the war. بعد الحرب العالمية الثانية فقط ، وانضم الثلاثي ماريان آخر النساء في جميع الجولات التي لعبت الالتزام بتعميم الخدمات والمستشفيات لا تعد ولا تحصى للقوات تسمى شيري إليانور وقلوب سوينغ ولكن ليس هناك معلومات كثيرة عن حياتها المهنية في أعقاب نهاية الحرب. She was still an important and distinguished figure for early women guitarists. وكانت لا تزال شخصية مهمة ومتميزة لعازفي الجيتار النساء في وقت مبكر.

Carline Ray كارلين راي is a talented multi-instrument (guitar, electric bass and piano) musician and vocalist with a degree from the Manhattan School of Music, who played for numerous bands throughout her career, first gaining recognition from her guitar work with the هو موهوب متعددة الآلات الوترية (الغيتار ، البص الكهربائية والبيانو) موسيقي ومطرب مع درجة من مدرسة مانهاتن للموسيقى ، الذي لعب لفرق عديدة طوال حياتها المهنية ، أول اعتراف من الحصول على عمل لها مع الغيتار International Sweethearts of Rhythm الأحبة الدولية للإيقاع and as lead singer for the وكما يؤدي المغني ل Erskine Hawkins Orchestra إرسكين هوكينز أوركسترا . . She has performed internationally with every size group conceivable, ranging from the big band of Duke Ellington to small combos led by Mary Lou Williams. وقد غنت دوليا مع كل مجموعة حجم يمكن تصوره ، بدءا من عصابة كبيرة من ديوك إلينغتون والمجموعات الصغيرة التي يقودها ماري لو وليامز. Carline has always been a steadfast activist and role model for many generations of jazz women both in the organization and the movement. وقد كارلين دائما ناشط الصامد وقدوة لأجيال كثيرة من النساء الجاز في كل من المنظمة والحركة. Her contributions are immeasurable. لاسهاماتها لا تحصى. Currently Ms. Ray still maintains a full schedule as a teacher at several schools and colleges in the New York-New Jersey area. حاليا السيدة راي لا تزال تحتفظ لديها برنامج كامل مدرسا في العديد من المدارس والكليات في منطقة نيو جيرسي نيويورك الجديدة.

Carol Kaye is known as the first Lady of Bass but is the forgotten lady of jazz guitar who probably appeared as guest guitarist on more albums and with more artists than the combined appearances of all women guitarists in total. ومن المعروف كارول كاي والسيدة الأولى للباس ولكن السيدة المنسية من الغيتار الجاز الذي بدا ربما كان عازف الجيتار ضيفا على مزيد من البومات ومع المزيد من الفنانين من المظاهر المشتركة لجميع عازفي الجيتار المرأة في المجموع. Yes, it's that many. نعم ، ومن ذلك الكثير.
Carol played and taught jazz guitar professionally starting in 1949 and was a regular at countless nightclubs around the Los Angeles area with groups such as Bob Neal. لعبت كارول وتدرس الغيتار الجاز بدءا مهنيا في 1949 وكان عدد لا يحصى من النوادي الليلية العادية في جميع أنحاء منطقة لوس انجليس مع جماعات مثل نيل بوب. ( And she's still burning it up, (وأنها ما زالت مشتعلة عنه ، click here اضغط هنا to see her take on F Blues with Marco Panascia at NAMM '05 and this amazing footage from لرؤيتها تأخذ على البلوز واو مع Panascia ماركو في NAMM '05وهذه لقطات مذهلة من NAMM '06 NAMM '06 as she jams out with George Benson ! لأنها من مربيات مع جورج بينسون! ) )

Her contributions to jazz guitar were largely over shadowed by her mastery (from simply filling in for an absentee bassist) on the electric bass, which she devoted many years to in playing, teaching and composing. وانتهت إلى حد كبير مظلل اسهاماتها في تطوير موسيقى الجاز التي الغيتار إتقان لها (من ملء ببساطة في لعازف قيثارة الغائب) على لباس الكهربائية ، والتي كرست لسنوات عديدة في اللعب ، والتدريس والتأليف. Those influenced by her methods include Jaco Pastorius, Christian McBride, Sting, John Paul Jones, Mo Foster and many, many more. تلك التي تتأثر بها وتشمل الأساليب جاكو Pastorius ، ماكبرايد المسيحي ، ستينغ ، جون بول جونز ، فوستر مو وكثير ، كثير أكثر. I think her public influence was lost to most women over the years because she played with such anonymity while performing live and almost exclusively in studio situations with the film and music industry on the west coast where she quietly appeared on albums with Ray Charles, Sam Cooke, Lou Rawls, Henry Mancini, Quincy Jones, Herb Albert, The Righteous Brothers, The Beach Boys and countless others. وأعتقد أن لها تأثير الجمهور وخسر أمام معظم النساء على مر السنين لأنها لعبت مع عدم الكشف عن هويته أثناء تنفيذ هذه الحية وبشكل حصري تقريبا في حالات الاستوديو مع صناعة السينما والموسيقى على الساحل الغربي حيث ظهرت بهدوء في البوم مع راي تشارلز ، وسام كوك ، لو راولز ، هنري مانشيني ، كوينسي جونز ، العشب ألبرت ، والإخوة الصالحين ، وبيتش بويز وغيرها لا تعد ولا تحصى.

Carol's influence to the many musicians and groups she has worked with over the years is immense and why she cannot be overlooked here. كارول تأثير على العديد من الموسيقيين والمجموعات أنها عملت مع مر السنين هائلة وانها لماذا لا يمكن تجاهله هنا. Read her full story at قراءة قصتها كاملة في Carol Kaye website كارول كاي الموقع and also don't miss this excerpt on وأيضا لا تفوت على هذا المقتطف Youtube يوتيوب from a documentary about her life. من فيلم وثائقي عن حياتها. Carol Kaye is one of the true legends of jazz and is still teaching and playing today. كارول كاي هي واحدة من الأساطير الحقيقية لموسيقى الجاز والتعليم واللعب لا يزال اليوم.

The next and more prominent name you will see in the history of women jazz guitarists is اسم القادم وأكثر بروزا سترون في تاريخ موسيقى الجاز عازفو القيثارة المرأة Mary Osborne ماري أوزبورن a mid-western girl from North Dakota. زوجة منتصف الغربية من ولاية داكوتا الشمالية.

Mary was fortunate enough to be given a few lessons by Charlie Christian himself, which makes her one of a select group of guitarists that can not only list him as an influence but a teacher as well. وكانت ماري محظوظا بما يكفي لإعطاء بعض الدروس من قبل تشارلي المسيحي نفسه ، مما يجعل لها واحدة من مجموعة مختارة من عازفي الجيتار التي لا يمكن له سوى قائمة ولها تأثير ولكن المعلم أيضا. She was immediately taken by the sound of Christian, and recalls; واتخذت على الفور لأنها عن طريق الصوت المسيحي ، وتذكر ؛

I had walked into the Dome Ballroom, where the Alphonso Trent Orchestra was playing, and heard what I took to be a tenor saxophone, I asked where the guitarist was at , then realized that the saxophone sound was coming from a crude amplifier attached to a guitar played by Charlie Christian. كنت قد دخل قاعة القبة ، حيث ترينت ألفونسو أوركسترا كان يلعب ، وسمع ما أخذت ليكون فحوي الساكسفون ، سألت فيها عازف الجيتار كان في ، ثم أدرك أن الصوت الساكسفون كانت قادمة من مكبر للصوت الخام إرفاقه لعب الغيتار المسيحي تشارلي. I was so inspired all I wanted to do was imitate him. كنت مستوحاة ذلك كل ما أردت القيام به هو تقليد له. From then on I had myself a mad little trio. ومنذ ذلك الحين كان لي نفسي الثلاثي المجنون قليلا.

She was just in the right place at the right time and believed in what she could do and where she wanted to go. وكانت فقط في المكان المناسب في الوقت المناسب وأعرب عن اعتقاده في ما يمكنها القيام به ، وحيث انها تريد الذهاب. Ms. Osborne also makes reference to a musician in Chicago in the late 30′s that was maybe the most impressive woman player she could ever remember hearing. السيدة أوسبورن تشير أيضا إلى الموسيقي في شيكاغو في 30 الراحل الذي كان ربما لاعب المرأة الأكثر إثارة للإعجاب انها يمكن ان تذكر من اي وقت مضى السمع. They were jamming for warm up in one of the downtown theaters, and Mary remembers: وكانوا التشويش عن الاحماء في احد المسارح في وسط المدينة ، ويتذكر مريم :

An older woman approached and asked, “Do you mind if I sit in?” I said okay and she got out the biggest Epiphone guitar I've ever seen. اتصلت امرأة مسنة ، وتساءل : "هل تمانع في أن أجلس في؟" قلت حسنا وخرجت على الغيتار أكبر يبيبهوني التي شاهدتها على الاطلاق. She didn't look like a guitar player, but when she started to play, I was so surprised at how good she was that I started to laugh. وقالت إنها لا تبدو وكأنها لاعب الغيتار ، ولكن عندما بدأت اللعب ، لذلك أنا مندهش في جيدا كيف كانت بأنني بدأت تضحك.

Her name was Sidney Bell and I've not seen her name mentioned or in print other than Mary's recollection. كان اسمها سيدني بيل وأنا لم أر ذكر اسمها أو في الطباعة الأخرى من تذكر مريم.

This was all taking place mid 1940′s through the 60′s, when she worked with some of the great names of the times: Coleman Hawkins, Dizzy Gillespie, Art Tatum, Mercer Ellington, Mary Lou Williams and Billie Holiday and appeared many times on the Arthur Godfrey show. وكان هذا كل مكان مع منتصف 1940 من خلال ال 60 ، عندما عملت مع بعض من أسماء كبيرة من المرات : كولمان هوكنز ، ديزي غيليسبي ، تاتوم الفن ، إلينغتون ميرسر ، ماري لو وليامز وبيلي هوليداي وظهر عدة مرات على العرض غودفري آرثر. Here is a rare clip from Billie that shows Mary clearly in charge of the guitar despite being stuck behind a smoking trombonist ! وهنا لقطة نادرة من بيلي الذي يظهر بوضوح في ماري المسؤول عن الغيتار على الرغم من تمسك يجري وراء ترومبونيست التدخين!

Mary went on to form her own trio and also her own business the Osborne Guitar Company in Bakersfield, California where she lived and performed until her passing in 1992. ذهبت مريم إلى شكل ثلاثي بلدها ، وكذلك أعمالها التجارية الخاصة للشركة غيتار أوزبورن في بيكرسفيلد بولاية كاليفورنيا حيث عاشت وأجرى حتى وفاتها في عام 1992. Her recordings are mostly out of print and hard to find at reasonable prices but her A Memorial CD of her best is well worth having. تسجيلات لها هي في معظمها من أصل طباعة ويصعب العثور على وبأسعار معقولة ولكن لها قرص التذكارية لأفضل لها تستحق بعد. Click Here اضغط هنا to view her discography. لعرض الإصدارات لها.

I أنا t seems there was an extended void of featured women guitar players in Jazz that Emily filled, and filled so gracefully, between the name of Mary Osborne and the now growing list of really talented women jazz guitarists today and notable jazz guitar luthiers: (Click names to learn more) تي يبدو كان هناك فراغ طويلة من اللاعبونهم الغيتار المرأة في موسيقى الجاز التي ملأت إميلي ، وملأت بأمان وهكذا ، بين اسم ماري أوزبورن وقائمة متزايدة من النساء الموهوبات الآن حقا عازفي موسيقى الجاز اليوم وملحوظ اللوثيرز الغيتار الجاز : أسماء انقر فوق ( لمعرفة المزيد)

and all you beautiful ladies everywhere out there, وجميع السيدات لك الجميل في كل مكان هناك ،
taking the lessons, putting in the time and passing it on. أخذ الدروس ، ووضع في ذلك الوقت وتمر عليه.

For more information on women in jazz see these titles or websites: لمزيد من المعلومات عن دور المرأة في موسيقى الجاز انظر هذه العناوين أو المواقع :

To view these and other videos from ladies of jazz visit the وهذه لعرض أشرطة الفيديو وغيرها من السيدات من موسيقى الجاز زيارة Players لاعبين page. صفحة.

Back To Top عودة إلى الأعلى