Guitars & Gear Gitaren & Gear
The favored gear of our lady of jazz guitar. De begunstigde versnelling van onze dame van de jazz gitaar.
All the information available related to what she played and preferred in equipment . Alle beschikbare informatie in verband met wat ze speelde en bij voorkeur in apparatuur.
Emily recorded at a time in the music industry where not as much emphasis was placed on providing the names of gear and instruments that artists preferred, as it so prevalent with today's sponsorship agenda. Emily opgenomen op een moment in de muziek industrie, waar niet zo veel nadruk werd gelegd op het verstrekken van de namen van het vistuig en instrumenten die kunstenaars de voorkeur, omdat het zo overheersen met sponsoring de agenda van vandaag. All the inserts of her cd's casually list her as just playing on : Guitar. Alle inserts van haar cd's terloops lijst van haar als gewoon spelen op: Guitar.
But there are mentions of her favorite brands from time to time in articles and interviews and definitely lots of photos of what she constantly had in her hands, and with that we will cover what we know, what we see and hopefully provide a perspective about her gear that you will find nowhere else. Maar er zijn vermeldingen van haar favoriete merken van tijd tot tijd in de artikelen en interviews en zeker veel foto's van wat ze steeds had in haar handen, en met dat wij doen wat we weten, wat we zien en hopelijk een perspectief te bieden over haar versnelling die je nergens anders vindt.
Her passion for the Gibson ES-330 is very well documented. Haar passie voor de Gibson ES-330 is zeer goed gedocumenteerd. It's not hard to find out that her brother's 330 is the instrument she started playing on. Het is niet moeilijk om uit te vinden dat haar broer 330 is het instrument dat ze begon te spelen op. You will notice it in pictures throughout her career, U zult merken in foto's gedurende haar carrière, 
it's a marvelous cherry red model but of note Emily's guitar was modified with humbucking pickups which would today be a very rare modification on this particular vintage instrument. het is een prachtige kersenrode model, maar van de gitaar nota Emily's werd gemodificeerd met humbucking pickups die vandaag een zeer zeldzame modificatie op dit bijzondere vintage instrument.
Emily's 330 was also fitted with a Gibson Lyre Vibrola tremolo system that is engraved with a Lyre (a harp-like instrument) and the Gibson logo. Emily's 330 was ook uitgerust met een Gibson Lyre Vibrola tremolo systeem dat is gegraveerd met een lier (een harp-achtig instrument) en de Gibson-logo. The engraving and chrome finish are largely worn away and tarnished but can just be made out on the cover photo of her Transitions album. Het graveren en chromen afwerking zijn grotendeels versleten en aangeslagen, maar kan alleen worden gemaakt op de cover foto van haar Transitions album. One can also tell the tremolo arm has been removed. Men kan ook zeggen de tremolo-arm is verwijderd. 
From the photo and video evidence we have it's clear that around the late 80′s Emily removed the metal bar that attached to the tremolo arm and was designed to rock this very simple tremolo system and fitted a Gibson-style Stop Bar Tailpiece. Van de foto-en video-bewijs dat we hebben is het duidelijk dat rond de late jaren 80 Emily is de metalen staaf die aan de tremolo-arm en werd ontworpen om dit zeer eenvoudig tremolo systeem en voorzien van een Gibson-style Stop Bar Snarenhouder rock verwijderd.
After this modification the tarnished and now defunct Lyre Vibrola tailpiece was left on the guitar and this often causes confusion to those trying to identify Emily's guitar as an authentic vintage 330. Na deze wijziging van de aangeslagen en nu ter ziele Lyre Vibrola staartstuk was links op de gitaar en dit vaak leidt tot verwarring bij de mensen die proberen Emily's gitaar te identificeren als een authentieke vintage 330. At this same time it appears that the original Gibson tuners were replaced by what seem to be Grover tuners. Op dit zelfde moment lijkt het erop dat de originele Gibson tuners werden vervangen door wat lijken te zijn Grover tuners. Emily once remarked in an interview that she thought her 330 was a 1962 model but she wasn't sure. Emily merkte ooit in een interview dat ze dacht dat haar 330 was een 1962 model, maar ze was niet zeker. Those serious in owning one will find them periodically on auction sites. Deze ernstige in het bezit zal men op gezette tijden vinden op veilingsites.
The Gibson ES-330 was intended to be a student instrument when first released. De Gibson ES-330 was bedoeld om een student instrument zijn wanneer voor het eerst uitgebracht. It was in fact referred to as the “poor man's dot marker” because so many owners were able to buy and customize the 330 to the specs of the top line 335′s at the time, for far less the price. Het was in feite de "arme man marker dot ', omdat zo veel eigenaren in staat waren om te kopen en de 330 naar de specs van de bovenste regel 335 op het tijdstip, voor veel minder de prijs aanpassen bedoelde. It was never as ornamented, missing the crown motif on the headstock, used single coil P90 pick ups instead of humbuckers, and had the fretboard join the body at the 16th fret not the normal 19th, which caused a repositioning of the bridge, but being labeled a student guitar didn't effect it's sound quality or expert build. Het was nog nooit zo versierd, het missen van de kroon motief op de kop, gebruikte single coil P90 pick-ups in plaats van humbuckers, en had het fretboard met de body bij de 16e fret niet de normale 19, die een herpositionering van de brug veroorzaakt, maar wordt bestempeld als een student gitaar heeft geen invloed op het geluid of deskundige op te bouwen. The 330′s superb performance proved to be appealing beyond the novice player. De 330's superieure prestaties bleek te zijn aantrekkelijk dan de beginnende speler. And in the end, aren't we all perpetual students when it comes to learning and music anyway? En op het einde, zijn we niet allemaal eeuwige studenten als het gaat om het leren en de muziek toch? The biggest change from the well established ES-335 to the thinline 330 was the absence of the wooden center block that enabled a deep, full sound from the guitar that was more commonly associated with the bigger bodied acoustic/electric models. De grootste verandering van het algemeen aanvaarde ES-335 aan de thinline 330 was het ontbreken van de houten midden blok dat een diepe, volle geluid van de gitaar dat was vaker in verband met de grotere body akoestische / elektrische modellen ingeschakeld. The tailpieces of the early releases were not exactly elegant, but the rich tone it imparted, the comfortable size, fretboard dimensions and accessibility made it a dream to play. De staartstukken van de vroege versies waren niet precies elegant, maar de rijke toon is medegedeeld, de comfortabele grootte, fretboard afmetingen en toegankelijkheid maakte het een droom om te spelen.
She tried the Ze probeerde de Gibson ES-175 Gibson ES-175 
early on but reported that: vroeg, maar meldde dat:
” It was too fat and restricted my right arm in such a way that my picking, which is my strongest point, would get tired. "Het was te dik en beperkt mijn rechterarm op een zodanige manier dat mijn plukken, dat is mijn sterkste punt, zou moe. The 330 has a nice thin body, so I don't have the problem.” De 330 heeft een mooi dun lichaam, zodat ik niet het probleem. "
Emily's 330 is showcased on her very first two albums, Firefly and Take Two, and again later you will see it in the promo photos for Transitions and is pictured in the inserts for This Is Me, so she never traded it in, from the beginning to the end, the 330 was clearly one of her favorites. Emily's 330 is tentoongesteld op haar allereerste twee albums Firefly, en Take Two, en weer later zul je het zien in de promo's voor overgangen en is afgebeeld in de inzetstukken voor This Is Me, zodat ze nooit verhandeld in, vanaf het begin tot het einde, de 330 was duidelijk een van haar favorieten.
The first we see of the Ovation acoustic was around the mid 80′s. De eerste zien we van de Ovation akoestische werd rond het midden jaren 80. Emily was gearing up for her recording with Larry Coryell in Charlottesville, Virginia and Ed Deasy took several black and white photo's showing her in trance with a 1984 Collectors Series Ovation (some of my absolute favorite images of her). Emily was gearing up voor haar opname met Larry Coryell in Charlottesville, Virginia en Ed Deasy nam een aantal zwart-wit foto's tonen haar in trance met een 1984 Collectors Series Ovation (sommige van mijn absolute favoriete beelden van haar). Indeed, the credits for the album, Together , lists Larry playing a '67 circa Gibson Super 400 electric and Ovation Adamas acoustic and Emily playing the Ovation Adamas acoustic and Borys B120 electric. Inderdaad, de credits voor het album, Together, lijsten Larry spelen van een '67 circa Gibson Super 400 elektrische en akoestische Ovation Adamas en Emily het spelen van de Ovation Adamas akoestische en elektrische Borys B120. She also used that Ovation for the 3 standout solo performances captured on The Guitar Show JazzMasters series. Ze ook gebruikt die ovatie voor de 3 opvallende solo-optredens vastgelegd op de Guitar Show JazzMasters serie.
It's a gorgeous, dark walnut finish guitar with a leaf motif around the soundholes. Het is een prachtige, donkere walnootafwerking gitaar met een bladmotief rond de klankgaten. ADAMAS II Models were introduced in 1981 with the standard Ovation neck and bridge, and was available as acoustic electric only. Adamas II Modellen werden geïntroduceerd in 1981 met de standaard Ovation nek en brug, en was beschikbaar als akoestische elektrische alleen. The Collectors Series followed in 1982 with the wood-top Adamas prototypes named Elite, and labels that were marked with N-19-82WTSL ( the WTSL for Wood Top Super Legend). De Collectors Series volgde in 1982 met het hout-top Adamas prototypes genaamd Elite, en labels die zijn gemarkeerd met N-19-82WTSL (de WTSL voor Wood Top Super Legend).
2,637 were made for that year and if you are patient, you can still find them up for sale now and again. 2637 werden gemaakt voor dat jaar en als je geduld hebt, kunt u nog steeds vinden ze te koop zo nu en dan. The collectors series was a super shallow body, spruce top with an ebony fretboard, inlaid at the 12th fret with hard maple and the year 1984 contrastingly set into that. De collectoren serie was een super ondiepe lichaam, spruce top met een ebbenhouten toets, ingelegd bij de 12e fret met harde esdoorn en het jaar 1984 ter contrast instellen in dat.
It has a beautiful acoustic sound plugged in, with the classic ovation overtones and the super low action coupled with wide frets gives it an electric fretboard feel. Het heeft een prachtig akoestisch geluid aangesloten, met de klassieke ovatie boventonen en de super lage actie in combinatie met brede frets geeft het gevoel een elektrische fretboard.
She really played it to all it's perfections in the JazzMasters show. Ze echt gespeeld om al haar volmaaktheden in de JazzMasters show. You can check a few of those solos out on the Em-cast page. U kunt ook een paar van die solo's te controleren op het Em-cast pagina.
Korocusci Classical Guitar Korocusci Classical Guitar
If you ever heard Emily playing some of her Brazilian style jazz (and it's very apparent on her version of Afro Blue) and thought hey, that sounds like a nylon string guitar, it was. Als u ooit gehoord Emily speelt een aantal van haar Braziliaanse stijl jazz (en het is heel duidelijk op haar versie van Afro Blue) en dacht hey, dat klinkt als een nylon snarige gitaar, het was. This is the least searchable of all her guitars but she does talk about it in a few articles around '80 – '81 , where she says: Dit is de minst doorzoekbare van al haar gitaren, maar ze doet over te praten in een paar artikelen rond '80 - '81, waar ze zegt:
” I recently bought a new Japanese classical guitar called a Korocusci. "Ik kocht onlangs een nieuwe Japanse klassieke gitaar genoemd Korocusci. I got it because I do a lot of work with Astrud Gilberto, and she does a lot of bossa nova tunes. Ik heb hem omdat ik veel werk met Astrud Gilberto, en ze doet veel bossa nova tunes. So the classical guitar is a necessity. Dus de klassieke gitaar is een noodzaak. I used to borrow one every time I worked with her, but because we were going into the Brecker Brothers' club, Seventh Ave. Ik gebruikte om te lenen elke keer als ik met haar gewerkt, maar omdat we gingen in de Brecker Brothers 'club, zevende Ave. South, I wanted a new guitar for the job. ” Zuiden, wilde ik een nieuwe gitaar voor de baan. "
It appears to be a virtually unknown guitar model name or manufacturer so I have no further info to offer, but if you know this guitar or have pictures, feel free to use the contact page and share your knowledge. Het lijkt een vrijwel onbekend gitaar naam van het model of de fabrikant worden dus ik heb geen verdere info aan te bieden, maar als je weet dat dit gitaar of foto's, voel je vrij om de contact pagina en deel je kennis te gebruiken.
Could this be a picture of the elusive Korocusci ?? Zou dit een foto van de ongrijpbare Korocusci? 
Peroria, Illinois, 1981 Emily, Monty Alexander & Paul Berner Peroria, Illinois, 1981 Emily, Monty Alexander & Paul Berner
Casio PG-380 Synth Guitar Casio PG-380 Synth Guitar
Early on, Emily leaned toward being a traditional player with a straight ahead, hard bebop style and no desire to alter those pure tones. Vroeg op, boog zich naar Emily is een traditionele speler met een rechtdoor, harde bebop stijl en geen wens om deze zuivere tonen te wijzigen. She had a great respect for the music she was trying to convey from such Masters as Clifford Brown, Sonny Rollins, Wes Montgomery and Bobby Timmons, and felt it would be wrong to “wash” the delivery of their songs with any guitar or amplifier effects. Ze had een groot respect voor de muziek die ze probeerde over te brengen van dergelijke Masters als Clifford Brown, Sonny Rollins, Wes Montgomery en Bobby Timmons, en voelde het zou verkeerd zijn om "wash" de levering van hun nummers met een gitaar of versterker effecten . But near the end of her career, as she was establishing her own style and playing with the new technology of the times, she did begin to venture into the electronic side of jazz music and her instrument of choice was the Casio PG-380 Synth Guitar. Maar tegen het eind van haar carrière, want ze was tot oprichting van haar eigen stijl en het spelen met de nieuwe technologie van de tijd, ze deed om venture te beginnen in de elektronische kant van de jazz muziek en haar instrument van keuze was de Casio PG-380 Synth Guitar . The only commercial album that featured her Casio was her last, This Is Me , and is so prominently displayed on the song, Simplicidaje, but you will immediately notice that the entire album has a different feel and attitude from her previous releases, due in part from the inclusion of her new found special effects. De enige commerciële album dat Casio aanbevolen haar was haar laatste, This Is Me, en is zo prominent op het lied, Simplicidaje, maar je merkt al meteen dat het hele album deel heeft een ander gevoel en houding van haar vorige releases, onder meer door van de opname van haar nieuwe gevonden speciale effecten.
It's too bad for us that most of her playing and experimenting with this guitar's limitless sounds was done in her home studio without the benefit of a recorder but some of her friends remember enjoying many jams and soloing out of the Casio that we will unfortunately never know. Het is jammer voor ons dat de meeste van haar te spelen en te experimenteren met grenzeloze deze gitaar klinkt werd gedaan in haar eigen atelier thuis zonder het voordeel van een recorder, maar sommige van haar vrienden vergeet te genieten van vele jams en solo's uit de Casio dat we helaas nooit weten . 
Casio PG-380 Casio PG-380
Initially released in 1987, this series of synth guitars were based on a “Strat” style Ibanez design and featured an easy transition from normal electric vocals to well over Oorspronkelijk uitgebracht in 1987, werden deze serie van synth gitaren gebaseerd op een "Start"-stijl Ibanez design en featured een gemakkelijke overgang van een normale elektrische zang tot ruim
60 preset sounds 60 voorinstellingen geluiden . .
Casio introduced five MIDI guitar models in '87: The MG-500 and MG-510, and the PG-300, PG-310, and PG-380 that were part of their second generation of professional instruments (which also included the VZ-series synthesizers and the FZ-series samplers). Casio vijf MIDI gitaar modellen geïntroduceerd in '87: De MG-500 en MG-510, en de PG-300, PG-310, en PG-380, die onderdeel waren van hun tweede generatie van professionele instrumenten (waaronder ook de VZ- serie synthesizers en de FZ-serie samplers).
The guitars themselves were produced under contract for Casio by Fuji Gen Gakki, who also built the Roland and Ibanez MIDI guitars. De gitaren zelf waren onder contract geproduceerd voor de Casio door Fuji Gen Gakki, die ook de bouw van de Roland en Ibanez MIDI-gitaren.
The PG-380 was Casio's top of the line guitar listing for about $1500 and sported an Alder body longer than a Strat's and without the tummy cut and armrest contouring of a Strat, due to the numerous cavities routed in the body to accommodate the electronics. De PG-380 was Casio de top van de lijn gitaar aanbieding voor ongeveer $ 1500 en droeg een alder body langer dan een Strat en zonder de buik gesneden en armsteun contouren van een Start, te wijten aan de talrijke holten gerouteerd in het lichaam om de elektronica tegemoet te komen. The neck and bridge pickups were both a single-coil humbucker splittable by a push-pull switch on the tone control and a Gotoh Floyd Rose-style locking vibrato. De hals en brug pickups werden zowel een single-coil humbucker deelbaar door een push-pull schakelaar op de toonregeling en een Gotoh Floyd Rose-stijl vergrendeling vibrato. The neck was made of maple with a 22-fret ebony fingerboard and locking nut. De hals is gemaakt van esdoorn met een 22-fret ebbenhouten toets en moer.
It gets very good reviews from current owners and is one of those guitars that will pop up from time to time on auction sites for less than half of it's original price. Het wordt een zeer goede recensies van de huidige eigenaren en is een van die gitaren die je van tijd tot tijd pop op veilingsites voor minder dan de helft van de oorspronkelijke prijs.
The beloved B120 HollowBody Electric was maybe her favorite choice toward the end of the 80′s. De geliefde B120 hollowbody elektrische was misschien haar favoriete keuze aan het eind van de jaren 80. It appears in many of the pictures you can find of her, and most notably on her two excellent lesson videos, Bebop & Swing Guitar and Advanced Latin & Jazz Improvisation . Het lijkt in veel van de foto's vind je van haar, en dan vooral op haar twee uitstekende les video's, Bebop & Swing Guitar en Advanced Latijn & Jazz Improvisatie. It is also mentioned as her electric choice for the Together album with Coryell and you can see in Ed Deasy's photo's of the Charlottesville sessions, it was already her guitar of choice before recording the duo album. Het wordt ook genoemd als haar elektrische keuze voor de Samen album met Coryell en je kunt zien in Ed Deasy's foto's van de sessies Charlottesville, was het al haar gitaar van keuze voor de opname het duo album.
Even without seeing the inlaid name in the head stock, you will always know a Zelfs zonder het zien van de ingelegde naam in de kop voorraad is, zal je altijd weet dat een Borys Borys by the unusually thin and angular pick guard (Emily's was made of a dark wood, either walnut or one of the tropicals, but this was probably an extra option). door de uitzonderlijk dun en hoekig pick guard (Emily was gemaakt van een donker hout, hetzij walnoot of een van de Tropicals, maar dit was waarschijnlijk een extra optie). He began building guitars in 1974 in Burlington, Vermont, eventually evolving to a series of guitars with jazz musicians in mind. Hij begon de bouw van gitaren in 1974 in Burlington, Vermont, uiteindelijk evolueren tot een reeks gitaren met jazzmusici in het achterhoofd. Ken Armstrong developed a special pick up just for them, that induced a rich tone from the trebles while retaining a crisp edge in the bass. Ken Armstrong ontwikkelde een speciale af te halen alleen voor hen, dat veroorzaakte een rijke toon van de drievoudige, met behoud van een scherpe rand in de bas. They came with ebony pickguards and knobs, mother of pearl markers and one of the finer adjustments was the ability to change string tension by raising or lowering the solid brass tail piece. Ze kwamen met ebbenhout slagplaat en knoppen, parelmoer merkers en een van de fijnere aanpassingen was de mogelijkheid om snaarspanning te veranderen door te verhogen of verlagen van het massief messing staartstuk. It's a beautiful guitar and the tone speaks for itself. Het is een mooie gitaar en de toon spreekt voor zich.
Borys apprenticed with Jimmy D'Aquisto and made laminated body plates for Jimmy's jazz electric guitars ( the Jim Hall – D'Aquisto guitar) into the 1990′s. Borys leer met Jimmy D'Aquisto en gelamineerde body platen gemaakt voor de jazz Jimmy's elektrische gitaren (de Jim Hall - D'Aquisto gitaar) in de 1990's. The BG series was designed in collaboration with Jimmy D'Aquisto and Barry Galbraith, hence the “BG” in the name. De BG-serie werd ontworpen in samenwerking met Jimmy D'Aquisto en Barry Galbraith, vandaar de "BG" in de naam.
I understand Roger Borys is still building (with limited production) and repairing guitars but has moved his operation from northern Vermont to Hoboken, New Jersey. Ik begrijp Roger Borys is nog aan het bouwen (met een beperkte productie) en repareren van gitaren, maar is verhuisd zijn operatie uit het noorden van Vermont naar Hoboken, New Jersey. After all this time they are still made by hand, one at a time. Na al die tijd zijn ze nog steeds met de hand gemaakt, een voor een. Visit his website - Bezoek zijn website - RogerBorys.com RogerBorys.com for more information. voor meer informatie. Good luck in finding a used model at vintage guitar sites or ebay and if you do, expect to open your wallet a little wider than normal. Veel geluk in het vinden van een gebruikte model op vintage gitaar sites of ebay en als je dat doet, verwacht het openen van uw portemonnee een iets breder dan normaal.
see the zie de special collections page bijzondere collecties pagina for more vintage Borys brochures and literature. voor meer vintage Borys brochures en de literatuur.
Of interest, in one interview Emily spoke of owning an Van belang, in een interview met Emily sprak van het bezitten van een Ibanez GB-10 Ibanez GB-10 
(early on in her New Orleans experience ) , a signature series George Benson model, which is a little like the Gibson ES-175, Here's what she had to about it. (Vroeg in haar New Orleans ervaring), een handtekening serie George Benson model, dat een beetje is als de Gibson ES-175, hier is wat ze moest over.
It was good because it was thin enough, but I found that it was good only if you wanted to sound like George Benson. Het was goed want het was dun genoeg, maar ik vond dat het goed was alleen als je wilde klinken als George Benson. the top strings were very chinky and trebly, the low strings were warm and bassy, but they didn't sustain at all. de top snaren waren zeer chinky en trebly, de lage strijkers waren warm en Bassy, maar ze hadden niet in stand at all. It got a very percussive sound, like the way George plays. Het werd een zeer percussief geluid, zoals de manier waarop George speelt. It was perfect for me in some ways, but I wanted a guitar that I could use for rock work, and it was terrible for that. Het was perfect voor mij in sommige opzichten, maar ik wilde een gitaar die ik kon gebruiken voor rock werk, en het was vreselijk voor.
Other Gear Andere Gear
Amplifiers Versterkers
On the list of amps Emily is known to have liked are: Roland Chorus, Walter Woods, Music Man, Polytone and Fender . Op de lijst van versterkers Emily is bekend dat het graag zijn: Roland Chorus, Walter Woods, Music Man, Polytone en Fender. Besides of course the tone, one of her biggest considerations for an amp was related to the weight. Naast natuurlijk de toon, was een van haar grootste overwegingen voor een versterker in verband met het gewicht. When you schlep your own gear, how much you have to lug is a factor. Als je je eigen gear, hoeveel je moet sjouwen is een factor schlep.
” I owned a Polytone, which is kind of like a Fender Twin Reverb, except the Twin is much too heavy for me. "Ik had een Polytone, dat is net zoiets als een Fender Twin Reverb, met uitzondering van de Twin is veel te zwaar voor mij. I can't pick one up, so I use the Polytone. Ik kan niet een pick-up, dus ik gebruik de Polytone. I'd much rather use a tube amp, though. Ik zou veel liever gebruik maken van een buizenversterker, dat wel. I buy amps that i can pick up, otherwise I have to get strange men from the street to help me take it out of the car.” Ik koop versterkers die ik kan halen, anders heb ik naar de auto te krijgen vreemde mannen van de straat om me te helpen neem het uit van het. "
Of note, she was a proud owner of a VW Rabbit, Volkswagen of America headquarters was located on the industrial side of her hometown, Englewood. Van de nota, zij was een trotse eigenaar van een VW Konijn, Volkswagen of America hoofdkwartier bevond zich op de industriële kant van haar geboortestad, Englewood. Try stuffing a Twintube into the back of that! Probeer een vulling Twintube in de achterkant van dat!
Strings Strings
The only strings I've ran across her endorsing were D'Addario Half Rounds of which she said she wasn't fussy about the exact gauge and would use .011 gauge for the top but didn't care what the rest of the strings were. De enige snaren heb ik liep over haar onderschrijven waren D'Addario halve Ronde waarvan ze zei dat ze was druk, niet over de exacte meter en zou 0.011 meter te gebruiken voor de top, maar niet schelen wat de rest van de snaren waren . The advertisement below says it best. De advertentie zegt eronder beste. She also mentions later to leaning toward D'Addario Jazz Lights and loved them because they were free. Ze noemt ook later aan leunen in de richting D'Addario Jazz Lights en hield van hen omdat ze vrij waren.
Half round guitar strings are round wound with 430 stainless steel, then precision ground, leaving the outer surface semi-smooth. Halfronde gitaarsnaren zijn rond gewikkeld met 430 roestvrij staal, dan geslepen, waardoor de buitenkant semi-glad. They retain the flexibility and tonal characteristics of round wound strings, but provide a smoother feel. Zij behouden de flexibiliteit en de tonale karakteristieken van ronde snaren, maar zorgen voor een soepeler voelen.
Right Down To The Pick Tot en met de Pick
As her fans know Emily played a majority of her style without a pick, thus the comparison to Wes Montgomery for the use of her thumb. Als haar fans weten Emily speelde een meerderheid van haar stijl, zonder een pick, dus de vergelijking met Wes Montgomery voor het gebruik van haar duim. She was masterful with it. Ze was meesterlijk mee. But when she wanted to accent a lead she would grab a pick she had been holding between her teeth and casually use it for a few minutes, then store it again. Maar toen ze wilde accent een voorsprong zou ze pak een pak had ze tussen haar tanden en nonchalant gebruik het voor een paar minuten, dan weer op te slaan.
Emily was especially annoyed at a prominent critic who had objected (in print) to her habit of intermittently holding the guitar pick in her mouth whenever she switched to bare-finger playing. Emily was vooral geïrriteerd op een prominente criticus die bezwaar had gemaakt (in druk) om haar gewoonte van intermitterend bedrijf de gitaar pick in haar mond wanneer ze de overstap naar blote vingers spelen. The critic confessed that he preferred to look away whenever she was doing this, to which Emily testily replied: De criticus biechtte op dat hij de voorkeur aan weg te kijken als ze dit deed, waarop wrevelig Emily antwoordde:
Good ! Goed zo! I wish he'd look away the whole time and picture me as John Coltrane ! Ik wou dat hij weg te kijken de hele tijd en beeld mij als John Coltrane!
The only pick she ever mentioned using was the Fender Extra Heavy 1.21mm and before that she states, ” I used bits of Tupperware and pieces of wood…”. De enige pick ze ooit genoemd werd met behulp van de Fender Extra Heavy 1.21mm en voor dat ze zegt: "Ik gebruikte bits van Tupperware en stukken hout ...".
Enough said. Dat zegt genoeg.
