Remembering the life and music of legendary jazz guitarist Emily Remler Вспоминая жизнь и музыка из легендарного джазового гитариста Эмили Remler

The Beginnings Начало

E Е nglewood Cliffs is nestled in the northeast corner of Bergen County in New Jersey and sits atop the Palisades of Fort Lee directly north of Manhattan, a stones throw across the Hudson from the glitter and gild of New York City. nglewood Скалы является nestled в северо-восточном углу Берген Каунти в Нью-Джерси и сидит на вершине Палисейдс Форт Ли непосредственно к северу от Манхэттена, бросать камни через Гудзон с блеском и украшать Нью-Йорк Сити. It’sa diverse area and primarily a comfortable residential community that gave us names like Charles Lindbergh, Vince Lombardi, John Travolta, Eddie Murphy and in the fall of 1957, Emily. Это разнообразные области, и в первую очередь комфортные жилые сообщества, которые дали нам имена, как Чарльз Линдберг, Винс Ломбарди, Джон Траволта, Эдди Мерфи, и осенью 1957 года, Эмили.

E Е mily Remler was actually born in Manhattan and could have claimed to be a legitimate New Yorker but she was raised entirely in Englewood and though she spent a good deal of time in The Big Apple especially in her professional life, she always felt like and referred to herself as a New Jersey girl. mily Remler было на самом деле родился в Манхэттене, и мог бы утверждал, что является законным Нью-Йоркер ", но она была высказана совершенно в Englewood и, хотя она провела немало времени в The Big Apple особенно в ее профессиональной жизни, она всегда считала, как и упомянутые Сама, как Нью-Джерси девочка.

Emily was from a hard working household, her father a meat broker and her mother in social services. Эмили была из трудолюбивым семьи, своего отца Мясо брокера и ее мать в сфере социальных услуг. She had two older siblings, a brother who became a US diplomat and was an amateur guitar player who owned the infamous Gibson ES 330 that she borrowed to never surrender and a sister who later became a lawyer and language teacher in New York City. Она преследует две пожилые братья и сестры, брата, который стал американский дипломат и любительских гитарист, который принадлежит печально известной Гибсон ES 330, что она заимствована никогда не сдаться и сестры, который позднее стал адвокатом и преподавателем языка в Нью-Йорке.

I Я t wasn’ta musical family but it was a family that believed in achieving and doing, with encouragement to pursue individual ideas. T wasn'ta музыкальной семье, но она была семья, что верит в достижение и делать, с воодушевлением осуществлять отдельные идеи. Here her foundation was laid: if you apply yourself, you will succeed. Здесь ее основу была заложена: если вы применить себя, вам будет преуспеть. This early philosophy expressed itself throughout her career as she was undeterred by the bias and skepticism of the male dominated music business and doubters of her ability. Такое раннее философии выразил себя всей своей карьеры, как она была неудержимым в предвзятости и скепсиса от мужчины музыкального бизнеса и сомневающихся в своей способности. She simply let her hard work and natural talent on the guitar do the speaking for her. Она просто позволить ей тяжелый труд и природный талант на гитаре делать выступая за нее. As she told interviewer Gene Lees in response to his question about the underlying sexism in the industry: Как она сказала Джин капли интервьюер в ответ на его вопрос о дискриминации по признаку пола, лежащие в этой отрасли:

I’m not into sitting and crying about it, I’m into doing. Я не сидел, и в плач о нем, я в делают. I never was bitter about the fact that there are so many band leaders who have told me face to face that they couldn’t hire me because I was a woman, or that there have been so many instances where I wasn’t trusted musically and they handled me with kid gloves because they figured my time wasn’t strong. Я никогда не был горьким по поводу того, что Есть так много диапазоне лидеры, которые сказали мне, лицом к лицу о том, что они не могут нанять меня, потому что я была женщиной, или что там было так много случаев, когда я был не доверяют и музыкально они обрабатываются мне осторожно, поскольку они фигурировали мое время не было сильным. You have to believe in yourself. Вы должны поверить в себя. It never did occur to me to stay in one place and bitch about this, about how I wasn’t given a chance. Она никогда не происходит для меня пребывание в одном месте и сука об этом, о том, как я не был предоставлен шанс. I think it gives me more merit - to get really good, so good that it doesn’t matter: to get so good that you surpass it. Я думаю, это дает мне больше заслуг - чтобы получить действительно хороший, так хорошо, что это не вопрос: чтобы получить так хорошо, что вы превзойти его.

From The Jazz Scene: An Informal History from New Orleans to 1990 From The Джаз Сцена: Неофициальная история из Нового Орлеана в 1990 году
by W. Royal Stokes comes this excerpt: В. Королевская Стокса приходит эта выдержка:

Becoming something of a household name among jazz fans here and abroad by mid-decade, Emily nevertheless had to cope with the lingering prejudice against the female instrumentalist in the art form. Стать-то из домашних хозяйств имя среди поклонников джаза здесь и за рубежом к середине десятилетия, Эмили, тем не менее, справиться с затянувшейся предрассудки против женщин-инструменталист в форме искусства. She expressed her feelings on the double standard she had to contend with everyday. Она выразила чувства по двойной стандарт она была вынуждена мириться с каждым днем. Conceding that working conditions for women in jazz had improved over the course of the 1980’s, Emily lamented, “But there’s still a lot of things that bother me. Соглашаясь с тем, что условия труда для женщин в джазе улучшились в течение 1980-х, Эмили сетовал: "Но есть еще много вещей, которые беспокоят меня. Like people worrying about your looks when all you want to think about is the music.” Подобно людям беспокоиться о ваших с нетерпением, когда все нужно подумать это музыка ".
Emily was especially annoyed at a prominent critic who had objected (in print) to her habit of intermittently holding the guitar pick in her mouth whenever she switched to bare-finger playing. Эмили был особенно раздражен на видного критика, который возражал (в печати) для ее привычки с перерывами проведение гитару забрать ее в рот, когда она переключается на голое пальцем играть. The critic confessed that he preferred to look away whenever she was doing this, to which Emily testily replied: Критик признался, что он предпочитает смотреть за тех случаях, когда она делает это, к которым Эмили раздражительно ответил:

Good ! Хороший! I wish he’d look away the whole time and picture me as John Coltrane ! Я хотел бы взглянуть ему за все время, и картина меня, как Джон Колтрейн!

It’s clear that preconceptions and prejudice existed for female players, especially those on non traditional instruments or roles in the music community. Понятно, что предубеждения и предрассудки существуют для женщин-игроков, особенно на нетрадиционных инструментах или ролей в музыкальном сообществе. I think we can all agree that Emily met them head on and handled these moments with grace, humor and a determination that never let such obstacles take anything away from what mattered most, the music. Я думаю, мы все можем согласиться с тем, что Эмили встретил их на голову и рассмотрел эти моменты с тактом, юмором и убежденность в том, что никогда не допускать таких препятствий, принять что-либо от того, что наиболее важно, музыку.

Robert Jospe, friend and performer with Emily offers the following about her confidence and how she carried herself in a man’s world… Роберт Jospe, друг и исполнительница с Эмили предлагает следующие о своем доверии и о том, как она сама перевозиться в Man's World ...

She wasn’t born a virtuoso. Она не родился виртуоз.

I Я t’s hard to believe that at age 16 Emily was graduating high school without the ability to read music and knew nothing of jazz. T Трудно поверить, что на 16 лет Эмили была окончания средней школы не имея возможности читать музыку и ничего не знал о джазе. Harder still to believe that by the time she would turn 23 she would be recording her first album, Firefly and beginning to draw a buzz from the jazz community as a talent to behold. Еще труднее поверить, что к тому времени она свою очередь, 23 она была бы запись своего первого альбома, Firefly, и начинают использовать шум от джазового сообщества, как талант вот.

In July 1974, the summer between high school and college, we spent a week or two at the Chautauqua Institution in upstate New York. В июле 1974 года между летней средней школе и колледже, мы провели неделю или две на учреждение в Chautauqua северная часть штата Нью-Йорк. I took art classes and Emily took music classes, specifically learning about Indian music by playing it on her guitar and authentic Indian instruments. Я взял занятия искусством и музыкой Эмили приняла классов, а именно изучение индийских музыку, играя на своей гитаре и аутентичные индийские инструменты. This was a turning point for Emily or at least part of her musical evolution. Это был поворотный момент для Эмили или, по крайней мере часть своей музыкальной эволюции. While in the evenings in our room she taught me to play “Stairway to Heaven” and “Bell Bottom Blues” (she could play Page and Clapton, not me!), she had moved on musically. Хотя по вечерам в нашем номере она научила меня играть "Лестница в небо" и "Белл Нижний Blues" (она могла бы сыграть страниц и Clapton, а не мне!), Она переехала на музыкально.
Each afternoon after her Indian music lesson, she couldn’t wait to play me what she learned and there was pure delight in her face as she played these new sound combination’s, half tones and quarter tones, different rhythms and time signatures. Каждый второй половине дня после ее индийский музыкальный урок, она не может ждать играть мне, что она узнала, и там был чистый восторг в ее лице, как она играла эти новые звуковые комбинации, половину и четверть тона мелодий, разные ритмы и времени подписи.

Although she might not have played jazz before she began attending Berklee two months later, it’s easy to see how she “absorbed” jazz, just like she did Indian music during her brief summer experience. Хотя она может и не играли джаз, прежде чем она начала посещать Беркли два месяца спустя, это легко увидеть, как она "покрыты" джаза, так же как она сделала индийских музыку во время ее краткого летний опыт. She had incredible enthusiasm about all that music could be, every complex chord and rhythm and a determination to make those sounds come out of her and her guitar. Она невероятный энтузиазм по поводу все, что музыки могло бы быть, каждый аккорд и сложный ритм и решимость, чтобы эти звуки вышли из нее и ее гитара.

How easy it is now with hindsight to realize that Emily learning these “weird time signatures” and being exposed to such a diverse and rich palette of non-traditional music helped spark her interests and later mastery of polyrhythms and Brazilian jazz styles where she excelled in her playing. Как легко сейчас задним числом понять, что Эмили обучения эти "странные время подписи" и подвергнуться такой разнообразной и богатой палитре нетрадиционных музыкальных помогли искры ее интересы, а затем освоение полиритмы и бразильских стилей джаза, где она преуспела в ее воспроизведения.

A A fter graduating high school with low marks, admittedly from too little focus toward studies, she initially had trouble finding a college that had a serious interest in recruiting her. fter окончания средней школы с низкой марки, признанию со слишком мало внимания к исследованиям, она изначально были проблемы с поиском колледжа, которые провели серьезную заинтересованность в наборе ее. Finally she enrolled at Berklee College of Music, not from any particular enthusiasm for school but simply because they had accepted her. Наконец она, зачисленных в Беркли Колледж музыки, а не от какого-либо особого энтузиазма к школе, а просто потому, что они приняли ее. She later mused, “it was easy to get in to, but staying was hard” . Позднее она mused ", было легко добраться в свой, но оставаться было трудно". This was quite a casual and carefree attitude from someone that went on to pour incredible amounts of hard work into practicing and playing but it was her experience at Berklee that would have the greatest impact on who she became as an artist. Это было совершенно случайным, и беззаботное отношение кто-то, что пошли на невероятный для сумм от упорной работы в упражнений и игр, но это был ее опыт в Беркли, которые будут иметь наибольшее воздействие на которые она стала, как художник. It was indeed the first place she ever heard jazz and no less from the likes of Charlie Christian, Paul Desmond, Wes Montgomery, Bill Evans and even the up and coming Pat Metheny. Было действительно первое место она когда-либо слышал джаз и не менее с подобными Чарли Кристиан, Пол Дезмонд, Wes Монтгомери, Билл Эванс, и даже вверх и ближайшие Pat Metheny. At that point her life became clear to her; На этом этапе ее жизни стало ясно, к ней;

I knew I would be a guitarist. Я знал, я был бы гитарист.

Jazz sounded “ so serious and introverted “ , she immediately knew where to focus her energy and the directions she wanted to explore. Джаз звучал ", с тем серьезным и ориентированы", она сразу же знали, где сосредоточить свою энергию и направление она хотела бы изучить. It was her moment of epiphany . Она момента Крещения. She had finally found her purpose. Она, наконец, нашел ее цели.

Still, there was a lot of work and frustration. Тем не менее, там было много работы и разочарования.

F F or the first six months at college, Emily found she was unprepared for the focused intensity of performing and was too shy to play in front of her teacher for months but even this awkward lack of confidence would not prevent her from excelling and completing the four year course in just a little over two. или в первые шесть месяцев в колледж, Эмили обнаружили она не готовы к целенаправленной интенсивностью выполнения и была слишком застенчивой играть в глазах ее учителем в течение нескольких месяцев, но даже это неудобно отсутствие доверия не допустить ее От отличаются и завершении четырехлетнего курс всего чуть более двух. She was a mere 18 when she graduated with a head full of ideas and a growing annoyance of what she considered to be her playing limitations. Она была лишь 18, когда она окончила с головы полны идей и растет раздражение от того, что она считается ее играет ограничений.

She was most unhappy with her rhythm and timing and set about to eliminate this deficiency with intense day long, closed door sessions between herself and her metronome in a rented room on the shores of Long Beach Island in NJ. Она была самой несчастной с ее ритмом и сроки и установить около ликвидировать этот недостаток с сильными день, закрытая дверь между сессиями сама, и ее метроном в арендовал комнату на берегу острова Лонг-Бич в Нью-Джерси. This self imposed wood shedding was how she spent her first summer after school before moving down to the Big Easy of New Orleans to rejoin her boyfriend and fellow Berklee musician, Steve Masakowski. Это самоуправления, введенного древесины пролить заключается в том, как она провела свой первый после летних школьных прежде чем перейти к Большой Easy Нового Орлеана вернуться в ее возлюбленный, и коллегам музыканта Беркли, Стив Masakowski.

There she dove head first into the professional life of a working musician, playing small clubs and hotels (she was the guitarist in the house band for the Fairmont Hotel with leader Dick Stabile), music halls, weddings and also began teaching while continuing private studies with renowned New Orleans instructor and performer, Там она голубь головой сначала в профессиональную жизнь рабочий музыкант, играя небольшие клубы и гостиницы (она была гитариста в доме полоса для Fairmont отель с лидером Дик стабильный), мюзик-холлы, свадьбы, а также началось обучение, продолжая частные исследования с известным Нью-Орлеан инструктор и исполнитель, Hank Mackie Хэнк Маки . It was an incredible period of personal growth for her musically. Это был невероятный период личностного роста для нее музыкально. Emily and Steve had a small quartet called FourPlay that kept busy with gigs and she also is mentioned to have played many times with the R&B group Эмили и Стив был небольшой квартет призвал FourPlay, что хранится занят с концертов, и она также упоминается в которые играли много раз с Р И Б группы

Little Queenie and The Percolators . Мало Куин и Percolators.

Others that were woven into her New Orleans experience were Wynton Marsalis, Joel Grey, Ben Vereen, Robert Goulet and Nancy Wilson. Другие, которые в тканые свой опыт Нового Орлеана были Уинтона Марсалиса, Джоэл Грей, Бен Vereen, Роберт Goulet и Нэнси Уилсон. It was also the entrance of Herb Ellis into her life, who would become a major influence and mentor. Было также входом Херб Эллис в своей жизни, который станет важным фактором и наставником. Emily knew his work and found out he was in town. Эмили знает свою работу и узнал, он был в городе. Being bold with youth she called him up and requested a lesson. Быть смелыми с молодежью она позвонила ему и предложила урок.

As Herb remembers it, Как Херб вспоминает она,

I was working in New Orleans in 1977, when this young girl, she couldn’t have been 20, came and asked me for a lesson. Я работал в Нью-Орлеане в 1977 году, когда эта девушка, она не могла быть 20, подошел и спросил меня на уроке. I asked her to play something for me, and when she did, I just couldn’t believe what I heard. Я просил ее сыграть нечто для меня, и когда она делала, я просто не может поверить, что я слышал. Forget about “girl”, she’s going to be one of the greatest jazz guitar players who ever lived. Забудьте о "девушке", она будет одной из величайших джазовых гитарных игроков, которые когда-либо жили. She can do anything. Она может делать что угодно.

E Е mily was only 20 and he was genuinely impressed. mily было только 20 и он был действительно впечатлен. She was asked to perform at that years Concord Jazz Festival where she appeared with the “Great Guitars”: Herb Ellis, Charlie Byrd, Joe Pass, Tal Farlow and bassist, Ray Brown. Ей поручено провести на том, что лет Конкорд Джаз-фестиваль, где она появилась с "Великой Гитары": Херб Эллис, Чарли Берд, Джо Пасс, Таль Farlow и басист, Рэй Браун.
From there her career was off and running. Оттуда ее карьеры был в выключенном состоянии и работает. She left New Orleans in ‘79 but credits Steve and the city as the place that added crucial jazz elements to her growth and of teaching her ” how to get up there and just do it “. Она покинула Нью-Орлеан в'79, но кредиты Стив и город как место, добавил, что джаз элементами важно для ее роста и обучения ее "как добраться там и просто сделаем это".

But as you can imagine it was a natural progression to move back to New York and all it’s jazz appeal. Но, как вы можете себе это было вполне логичным продолжением перейти обратно в Нью-Йорке, и все это джаз апелляцию. She began jamming with area musicians, forming loose trios around town and backing on many occasions with the likes of Astrud Gilberto (where her deep love and command of Brazilian Jazz steadily flourished), John Clayton (her first guest appearance on an album, It’s All In The Family ), Nancy Wilson at Carnegie Hall, and Eddie Gomez. Она начала глушение площадью музыкантов, образуя сыпучих trios вокруг города и поддержкой во многих случаях с подобными Astrud Жилберту (где ее глубокую любовь и командой бразильского джаза неуклонно процветает), Джона Клейтона (ее первое появление гостя на альбоме, он " Все в семье), Нэнси Уилсон в Карнеги-Холл, и Эдди Гомес. She also kept giving lessons when possible and among her students was none other than Gregory Hines, who in turn invited her to Los Angeles to be a part of his production of Она также хранится предоставление уроков, когда это возможно, и среди ее студентов был не кто иной, как Григорий Hines, который, в свою очередь, пригласил ее в Лос-Анджелесе будет частью его производства Sophisticated Ladies Изысканные дамы that featured songs based on Duke Ellington’s work Лучшее, что песней основаны на Дюка Эллингтона работы
including Satin Doll, Mood Indigo, Take The A Train and Caravan . в том числе Куклу атласная, Настроение Индиго, принимать поезда и Caravan.
All her dedication and hard work was beginning to shine. Все ее самоотверженность и напряженную работу, начинает светиться.

Click image to read an interview with Emily about the show in 1982 from The Los Angeles Times. Нажмите на изображение, чтобы прочитать интервью с Эмили о шоу в 1982 году из "Лос-Анджелес таймс".

It was a golden time, it was a time unwinding. Было золотое время, это было время для отмотки.

And the world was hers… for a while. И мир ... для нее время.



1981 1981 was a very good year. был очень хороший год. She recorded her first album as leader: Firefly , married brilliant Jamaican Jazz pianist Monty Alexander and was chosen “Woman of the Year” by jazz historian and music critic, Leonard Feather. Она зарегистрировано свой первый альбом в качестве лидера: Firefly, женат блестящий джазовый пианист Ямайки Монти Александра и был выбран "Женщина года" в джазовой музыке историк и критик, Леонард Feather. Although Firefly wasn’t considered groundbreaking by critics, it was a classic hard bop style album that she used to pay homage to some of her favorite composers and idols. Хотя Firefly не считается новаторским путем критики, он был классический жесткий стиль альбома ПБ, что она используется для воздать должное некоторым из ее любимых композиторов и идолов. For a twenty three year old woman jazz guitarist, it was a successful first outing. За двадцать три летняя женщина джазовый гитарист, он был первый успешный выход. The following year brought her second album: Take Two , a challenging set of material filled with obscurities and rarely performed gems from Cannonball Adderley, Dexter Gordon and McCoy Tyner as well as a beautiful composition from Monty called Eleuthra , one of the highlights of the album. В следующем году привел ее второй альбом: Возьмем два, сложный комплекс материалов, наполненных неясности и редко выполняются из драгоценных камней Cannonball Adderley, Декстер Гордон и McCoy Tyner, а также красивая композиция из Монти призвал Eleuthra, один из моментов альбом . She contributed two originals herself, the emotional Waltz For My Grandfather and a fun swinging romp right out of the gate called Pocket Wes . Она содействовало двух экземплярах себя, эмоциональное Вальс Для моего деда и весело качающийся возня прямо из ворот называется Pocket Wes. That year also earned her a stay in Los Angeles area playing music for a stage show and appearances at many festivals namely Concord’s Jazz Celebration and The Berlin and Newport Festivals. Этот год также заслужили ее пребывания в Лос-Анджелесе области прослушивания музыки на сцене шоу и выступлений на многих фестивалях именно Конкорд Джаз в празднованиях и Берлинский фестиваль и Ньюпорт.


Transitions in 1983 marked her 3rd solo album and just as the title suggests, it signified the changing and maturity of her music and writing skills. Переходы в 1983 году отмечен 3rd ее сольный альбом, и точно так же, как название, это означает, меняется и зрелости ее написания музыки и навыков. Her own voice was beginning to emerge with great Latin overtones. Ее собственный голос начинает проявляться с большой Латинской обертоны. Meanwhile she continued to build her reputation around the New York scene, gigging with jazz groups and touring. Тем временем она продолжала строить свою репутацию в Нью-Йорке сцену, gigging с джаз-групп и туристов. The high momentum career did have it’s downside on relationships, as it created too much unrelenting conflict to deal with and due to many “haphazard meetings” caused by their opposing travel schedules and other more personal issues that began to strain the young marriage, Emily and Monty divorced in ‘84. Высокие темпы карьеры имел ее снижения на взаимоотношения, поскольку она создает слишком много конфликтов в непрекращающиеся заниматься и в результате многие "случайно заседаний", вызванного их противоположные поездки графики и другие, более личные вопросы, которые приступили к деформации молодые браки, Эмили и Монти разведенные в'84.


That didn’t seem to slow her down any, Catwalk , an all original compositions effort was released the very same year. Mocha Spice came from this album and is maybe her most well known song but perhaps the most overlooked of her compositions is Pedals , a very Coltrane-esque song with haunting melodic phrases. Это не похоже, медленно ее вниз любой, подиум, все оригинальные композиции усилий был выпущен в тот же год. Мокко Spice пришли из этого альбома, и, возможно, ее самая известная песня, но, пожалуй, наиболее упускать из ее композиций педалями, очень Колтрейн-esque песню с навязчивой мелодической фразы. Her writing had developed great range and complexity. Ее написания был разработан большой дальности и сложности. She also appeared on Ray Brown’s Soular Energy for one song, then followed that with a great duo album in 1985 with longtime friend and guitarist - Larry Coryell called Together , considered by many to be a crowing achievement for a jazz guitar duo album. Она также появилась на Рэй Браун Soular энергии на одну песню, то следует, что с большим дуэт альбом в 1985 году с давний друг и гитарист - Ларри Coryell призвали вместе, по мнению многих, являются crowing достижением для джазовой гитары дуэт альбома. It’s memorable for How Insensitive and the best swing blues version of a misnamed Pat Martino tune, Cisco listed as Gerri’s Blues on the album. Это памятное для Как Нечувствительно и лучшие качели блюз версия misnamed Пэт Мартино настраивать, как Cisco, перечисленных в Жерри Блюз на альбом.


It was a non stop schedule of playing and touring for the now seasoned twenty seven year old veteran and rising star. Было NON STOP графику игры и гастроли по настоящее время опытный двадцать семь лет ветеран, и восходящая звезда. She was in high demand as a featured guest for albums with Rosemary Clooney and John Colianni as well as many live performances and festivals before her next solo album would appear and one of her most successful in ‘87, East to Wes . Она была большим спросом в качестве гостя Лучшее для альбомов с Розмари Клуни и Джон, как хорошо Colianni как многие живут спектаклей и фестивалей до своего следующего сольного альбома, как и один из ее самых успешных в 87, в Восточном Wes. Such a great album from start to finish highlighted by her tribute to Herb Ellis called Blues For Herb , among other swinging bebop standards that she took to new heights like Clifford Browns Daahound . Такой большой альбом от начала до конца подчеркнул ее память Херб Эллис призвал Blues Для травы, среди прочих поворотной бибоп стандарты, которые она приняла на новые высоты, как Клиффорд Browns Daahound. Mingled in were European and Asia tours and recordings with Hank Crawford’s Quintet while in France on a much overlooked jazz jam album called Bossa International and several touring venues with Larry. Были смешаны в Европе и Азии туров и записей с Хэнк Кроуфорд в квинтет, а во Франции значительно забывать джазовый джем альбом под названием Босс Международный туристский и несколько мест с Ларри. More circuits and guest appearances followed in ‘87 - ‘89 (Susannah McCorkle and David Benoit are the most notable names). Больше схем и гостевых выступлений последовали в 87 -'89 (Сусанна McCorkle и Дэвид Бенуа являются наиболее заметных имен). She had also briefly moved to Pittsburgh PA, where she was Artist in Residence with Duquesne University and flourished at the local clubs, trying still to overcome her on going personal issues with substance abuse by keeping old habits in NY at a distance and new, more positive challenges front and center but life was also becoming much more hectic and demanding. Она также коротко переехал в Питтсбург PA, где она была Художник в резиденции с DUQUESNE университета и процветали на местные клубы, все еще пытаются преодолеть ее по личным вопросам, собирается с токсикоманией, удерживая старых привычек в Нью-Йорке на расстоянии и новых, более позитивные задачи фронте и в центре, но жизнь также становится все более лихорадочный и требовательны.
Time was flying, but time was grinding. Время летело, но время перемалывания.


Jan Leder, a jazz flutist in the NY area shares this remembrance: Январь Leder, джазовый флейтист в NY области разделяет эту память:

I met Emily at DeFemeo’s in Yonkers one night at a jam session. Я встречался Эмили на DeFemeo в Yonkers в одну ночь на джем сессии. She was an amazing player. Она была удивительно игрока. She had just returned from a trip to Japan and had not slept, but here she was jamming away. Она только что вернулась из поездки в Японию и не спал, но здесь она была вне заклинивание. We somehow got to talking, and talked for quite a while. Мы-то надо говорить, и говорил довольно много времени. Here was someone who I thought had everything I’d ever wanted, namely a “successful” jazz career and recognition, not to mention real facility on her instrument. Здесь был кто-то, кто я думала, было все, я когда-либо хотели, а именно "успешных" джазовых карьеры и признания, не говоря уже о реальном объекте по ее инструментом. After a while chatting she told me she envied me for my more “normal” life, and that made me reconsider the way I was looking at things at the time. Через некоторое время в чате она сказала мне, ей завидовали мне за мои более "нормальной" жизни, и что заставило меня пересмотреть так, как я искал на вещах в данный момент. She was clearly hurting, and yet she played so incredibly well. Она была явно вредит, а еще она играла так невероятно хорошо. I will always remember her for how beautifully she played that night, and also for setting me straight in terms of appreciating what I had and was not seeing. Я всегда буду помнить о том, как ее прекрасной она играла в тот вечер, а также для установления мне прямо в терминах оценивая то, что я и не видим.

I Я n ‘89, restless with her music and wanting to take it a different direction, Emily signs a recording contract with Justice Records and released her last and fittingly most self assured album, This Is Me . N'89, беспокойный с ее музыкой и хотят принять его другом направлении, Эмили признаков записях контракт с судьей отчеты и выпустила свой последний и самый fittingly самоуправления заверил альбом, это мне.

In this clear break from her earlier approaches Emily was branching out on the electronic side of jazz, incorporating the sounds of a Casio Synth guitar into her new mix of music that was still heavily influenced by her continued love and devotion of Brazilian melodies, evident in “Carenia” and “Simplicidaje”, as well as chord melody showcase songs like “You Know What I’m Sayin’ and “Second Childhood”. В этой четкой перерыв из ее предыдущих подходов Эмили была ветвления по электронной сторону джаза, включив в него звуки гитарных синтезаторов Casio в своей новой сочетание музыки, которые по-прежнему сильно зависят от ее продолжение любви и преданности бразильских мелодий, проявляется в "Carenia" и "Simplicidaje", а также аккорд мелодии витрина песни вроде "Ты знаешь, что я Sayin" и "Второе детство". With the exception of one title, it was another album full of her unique evolving sound and dreams. За исключением одной главы, это был еще один альбом полном ее уникальной развивается звука и мечты.

Robert Jospe recalls how Emily envisioned her future. Роберт Jospe напоминает о том, как Эмили, предусмотренных ее будущее.

All along she kept winning respect and acknowledgment for her ever growing presence and dedication to jazz. Все вместе она хранится победу уважение и признание ее постоянно увеличивающимся присутствием и самоотверженность в джазе. She was no longer the novelty woman jazz guitarist but simply a great guitar player in her own right. Она уже не новинка женщина джазовый гитарист, а просто великий гитарист в своем собственном права. She was becoming comfortable with her own voice and vision in music and stronger in her attitude about style and substance. Она становится все устраивает собственный голос и видение в музыке, и сильнее в ее позиции по поводу стиля и содержания.
She was making lesson videos, taping live performances on The Jazz Master’s series of television shows, still finding some time for teaching and her own personal studies. Она делает урок, видео, записи живые выступления на Джаз-МАСТЕР В серии телевизионных шоу, все еще найти какое-то время для обучения и ее личных исследований. It seemed to be another good year. Она, как представляется, будет еще один хороший год.

” I was unprepared for the sheer strength of her playing. "Я был не готовы к огромным численность ее воспроизведения. She was an extraordinarily daring player, edging close to the avant-garde, and she swung ferociously. Она была необычайно смелый игрок, бордюр рядом с авангардом, и она качнулся свирепо. There was also a deeply lyrical quality to her playing. Был также глубоко лирическое качество ее игры. She was a guitarist of unusual authority and individuality , a talented player who was one of the brightest happenings in the jazz guitar world of her decade. Она была гитарист необычных авторитет и индивидуальность, талантливый игрок, который был одним из самых ярких событий в мире джаз гитарных ее десятилетие. Harmonically, melodically and rhythmically, she had it all. Гармонично, melodically и ритмично, она все это. ” "
Gene Lees Джин капли

T Т he end as we all know was too sudden, too soon and without our permission. он конец, как мы все знаем, было слишком неожиданно, слишком быстро и без нашего разрешения. What could have been, what notes we’ll never hear is known only to the moon and stars. Что можно было бы, отмечает, что мы никогда не слышим Известно только луна и звезды. The truth and beauty left behind in the aftermath can be found in her music and her philosophies and that’s enough for us to reflect over, draw from and share for a long time to come. Истина и красота, оставленных в результате может быть найдено в ее музыке и ее философию, и что достаточно для нас, чтобы отразить более, использовать и делиться в течение долгого времени.

We are lucky to have had the time and pleasure of her company at all. Нам повезло, что имели время и удовольствие от своей компании на всех.

~ Emily Remler died suddenly on tour, in Sydney, Australia on May 4th, 1990, ~ Эмили Remler умер внезапно на гастролях в Сиднее, Австралия по 4 мая 1990 год,
officially listed as heart failure. официально перечислены как сердечная недостаточность. She was 32 years young. Она с 32 лет молодым. ~ ~

That said, the audio below is an excellent and revealing interview conducted by David Brent Johnson host of Night Lights Jazz program with one of Emily’s fellow musicians and friend Robert Jospe, who gives us one point of view dealing with this delicate matter from someone closer to the situation as it was happening then. Тем не менее, звук ниже прекрасный и интервью, выявление провели Дэвид Брент Джонсон пребывания в ночном Горит Джаз программу с одной из Эмили в собратьев музыкантов и друг Роберт Jospe, который дает нам одной точки зрения борьбы с этим деликатным вопросом от кого-то ближе к ситуации, как это происходило тогда.

Click anywhere on this sentence and listen to the entire NPR program Кликните любое место на этом предложении и слушать всю программу NPR
Night Lights presenting “Emily Remler: a Musical Remembrance” Ночные огни представление "Эмили Remler: Музыкальный памяти"
in it’s uncut one hour format from Indiana public radio affiliate, WFIU. В это неограненных один час из формата Индиана общественного радио филиала, WFIU.
It requires real audio player for it’s streaming format. Он требует реального аудио проигрывателя для него в потоковом формате.

David also posted an insightful blog giving his opinion of how the memory of Emily was handled, as well as his considerable collective thoughts regarding this issue that so many jazz musicians have battled. Дэвид также размещен блог глубокий предоставления его мнение о том, как память Эмили было сделано, а также его значительный коллективной мысли по этому вопросу, который так много джазовых музыкантов боролся. David is a devoted researcher and is well versed in Jazz music, especially the legendary players, a powerful passion for him that induced suddenly while listening to a recording of Count Basie in his college years. Давид, посвященный исследователю и хорошо разбирающегося в джазовой музыке, в особенности легендарных игроков, мощные страсти по ним в том, что индуцированные вдруг во время прослушивания записи графа Basie в своем колледже лет. We are both from the same school of thought on the matter and I couldn’t have summarized this “issue” any better. Мы оба из одной и той же школе мысли по этому вопросу, и я не мог резюмировать этот "вопрос" какой-либо лучше. Worth your time to check out. Стоит ваше время проверить.

Click this title to read: ” Emily Remler, Artist Sites and That Issue.” Щелкните это название следующим образом: "Эмили Remler, сайты художников и этот вопрос".

No matter what your thoughts are concerning Emily’s substance abuse there’s no denying her incredible spirit, talent and dedication to music, to her fans and to her students. Неважно, какие ваши мысли относительно Эмили в токсикомании нет отказа ей невероятно дух, талант и преданность музыке, к ее поклонники, и ее студентов. Her influences and indelible impact on the world of Jazz and the people affected so deeply from her contributions even to this day are the most important things to keep center stage as we go forward. Ее влияние и нестираемые влияние на мир джаза и людей, страдающих так глубоко от нее взносы даже по сей день являются наиболее важными вещами сохранить центральное место, как мы идем вперед.

Continue to page 2 Продолжение на стр. 2